传统扎染是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，属于国家级非物质文化遗产，凭借取材天然、纹样自然、晕染灵动、独一无二的艺术特点，历经千年传承，积淀了深厚的民俗文化与传统美学底蕴。为深入推进中华优秀传统文化活态传承，落实职业教育美育育人、文化育人的核心目标，推动传统非遗技艺与高职专业教学深度融合，2026年3月至6月，北海职业学院艺术与设计学院组织2024级环境艺术设计专业学生开展为期三个月的“扎染焕新·青传非遗”传统扎染非遗传承社会实践活动。学院学子立足专业优势，以实践研习、市场调研、文创创新、公益宣讲为抓手，深耕非遗传承一线，用青春创意活化传统扎染技艺，助力古老非遗走进当代生活。
北海职业学院始终坚持以实践赋能文化传承，深耕地方非遗美育建设，将传统扎染、布艺手工、民俗文创设计等传统工艺内容纳入环境艺术设计专业实践教学体系，建成校内非遗手工实训工坊，常态化邀请非遗传承人入校授课，构建“大师授课、课堂筑基、实训赋能、创新转化”的一体化育人模式，持续培育兼具传统素养与现代设计能力的青年非遗传承人才。本次2026年非遗专项实践活动由学院专业教师陈雨、林浩带队指导，特邀广西扎染非遗代表性传承人李美娟担任校外实践导师，2024级环境艺术设计专业苏晓婷、黄俊霖、梁雨欣、陆泽宇等26名学生全程参与本次实践活动。
实践初期，团队采用师徒制教学模式，开展系统化扎染技艺沉浸式实训。传统扎染工艺工序严谨，包含布料预处理、折叠、捆绑、缝扎、浸染、固色、晾晒、熨烫等多道流程，捆扎力度、浸染时长、染料配比直接决定作品纹样与晕染效果，每一件扎染作品都具有不可复制的独特性。在非遗工坊实训过程中，传承人李美娟结合高职学生专业特点，从零开展分层教学，系统讲解扎染的千年发展历史、民俗应用场景、天然染料萃取知识，重点示范折叠法、扭曲法、捆绑法、针线缝扎等核心技法，拆解圆形、水纹、渐变、肌理等经典扎染纹样的制作技巧，解读传统扎染背后的民俗寓意与东方美学内涵。
实训期间，全体学生沉心钻研、刻苦练习，逐一攻克技艺难点。2024级环境艺术设计专业学生苏晓婷初期难以把控捆扎力度，常常出现纹样模糊、晕染不均、留白失衡等问题，她主动利用课余时间反复试验，记录不同捆扎方式、不同浸染时长对应的纹样效果，逐步掌握扎染核心技巧。黄俊霖专注天然配色与肌理创作，认真研究植物染料的调色规律，不断尝试色彩叠加与渐变晕染，力求作品层次丰富、质感自然。经过一个半月的集中实训，全体参与学生熟练掌握扎染全套工艺流程，能够独立完成方巾、帆布包、挂画、配饰等扎染作品的创作，扎实掌握传统扎染技艺精髓，深刻体会到传统手工艺精益求精、顺势而为的匠人精神。
技艺实训筑牢基础，实地调研明晰传承方向。2026年5月，实践团队走出校园，深入北海非遗保护中心、民俗文创街区、手工非遗工坊开展实地调研学习。学生们系统梳理传统扎染的传承脉络，观摩不同地域、不同风格的经典扎染作品，学习传统古法扎染与现代工艺扎染的区别，了解扎染技艺从古民俗用品到现代文创、软装艺术的发展演变历程。同时，团队通过问卷走访、商户座谈、青年群体调研等方式，全面梳理当前扎染非遗的传承现状与发展痛点：传统扎染产品样式单一，多为服饰、方巾，生活化、场景化文创产品较少；传统纹样老旧，难以适配当代青年审美；非遗传播形式单一，大众认知多停留在浅层体验，深度文化普及不足；青年专业传承人才短缺，非遗创新动力不足。
结合调研成果与专业优势，梁雨欣、陆泽宇等学生联合撰写《2026年传统扎染年轻化创新与市场活化调研报告》，立足环境艺术设计专业特色，提出“扎染工艺+空间软装+日常文创+数字传播”的创新发展思路，为后续非遗创新创作提供精准方向与理论支撑。
实践中期，团队聚焦“传统非遗年轻化、生活化、场景化”，全力开展扎染文创创新创作。学生们打破传统扎染的应用局限，跳出单一服饰面料创作思维，结合现代家居软装、校园文创、日常配饰场景，对扎染的色彩、纹样、载体进行全方位创新改良。苏晓婷团队创新制作扎染书签、布艺挂件、收纳布袋、古风方巾等轻量化文创产品，工艺简约精致、色彩清新淡雅，适配青年日常使用场景；黄俊霖团队结合空间设计专业特色，将扎染肌理、渐变色彩融入家居软装设计，创作扎染桌布、抱枕、装饰挂画等软装作品，适配现代家装风格；梁雨欣团队创新色彩体系，突破传统蓝白单色局限，搭配低饱和国风色系，打造年轻化、时尚化扎染作品；陆泽宇团队负责非遗数字化留存，全程记录扎染完整制作流程，拍摄技艺教学素材，整理传统纹样资料，搭建数字化非遗素材库，助力扎染技艺永久留存与线上传播。
经过二十余天的反复试验、配色调试与作品打磨，团队累计完成38件原创扎染文创与艺术作品，所有作品既完整保留传统扎染自然晕染、独一无二的工艺特色，又贴合现代审美与生活场景，创新性、观赏性、实用性兼备，得到非遗传承人与专业教师的高度认可。其中12件优秀作品入选北海职业学院2026年非遗实践成果展，纳入学校非遗文创孵化库，为后续校企合作、文创落地推广奠定坚实基础。
为拓宽非遗传播渠道，让传统扎染走出小众圈层、走进大众生活，2026年5月至6月，实践团队积极开展“非遗进校园、非遗进社区”公益志愿服务活动。苏晓婷、黄俊霖等学生化身青年非遗宣讲员，走进周边中小学、社区文化中心，通过非遗知识科普、传统技艺演示、经典作品赏析、手工体验教学等形式，向青少年与社区居民普及扎染非遗的历史渊源、工艺特色与文化价值。活动现场设置扎染体验专区，手把手带领群众体验布料捆扎、简易浸染、固色晾晒等基础工序，让大众近距离触摸非遗、体验手工乐趣，真切感受传统手工艺的独特魅力，有效传播非遗文化，播撒青春传承火种。
线上传播层面，团队充分发挥新媒体传播优势，依托微信视频号、抖音、小红书等青年主流平台，持续发布2026扎染实践日常、零基础技艺教学、作品创作过程、非遗文化科普等系列短视频，用通俗鲜活的年轻化语言解读古老扎染技艺，展示非遗创新成果，打破非遗传播的时空壁垒。系列内容累计线上播放量超26万次，有效扩大了传统扎染非遗的传播覆盖面与社会影响力，让更多青年群体了解非遗、热爱非遗、主动传承非遗。
为期三个月的2026年扎染非遗传承实践活动，是北海职业学院依托高职专业教育赋能非遗活态传承、践行文化育人的生动实践。本次实践构建了“学技艺、做调研、创文创、传文脉”的完整实践体系，让26名参与学子在沉浸式实训中精进专业技能，在田野调研中拓宽文化视野，在创新创作中锤炼设计能力，在公益服务中践行青年担当。学生们不仅熟练掌握了传统扎染核心技艺，更提升了文创设计、市场调研、新媒体传播、团队协作等综合素养，深刻读懂了非遗文化的时代价值，进一步坚定了文化自信，扛起新时代青年传承中华文脉的使命与责任。
“从前在课堂上学习设计，更多依赖现代软件与模板，这次2026年的非遗实践让我真正感受到传统工艺的魅力。扎染的自然肌理、灵动晕染，是机器无法复刻的匠心之美。作为高职设计专业学子，我会坚守匠心、勇于创新，用自己的专业所长活化传统非遗，让千年扎染技艺在新时代持续绽放光彩。”2024级环境艺术设计专业学生苏晓婷在实践总结中说道。
未来，北海职业学院将持续深耕非遗育人领域，持续优化“非遗+专业+实践+创新+传播”的育人模式，常态化开展非遗实训、文创研发、公益宣讲等特色活动，持续推动传统扎染技艺与现代设计、数字媒体、文旅产业深度融合，用心培育有技艺、有情怀、善创新、敢担当的青年非遗传承人，以青春匠心守护中华文脉，让传统非遗生生不息、薪火相传。
